Stéphen Delattre
Uno de los momentos culminantes de la carrera de Stéphen Delattre fue su nombramiento por el Gobierno francés como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras.
Esta prestigiosa distinción honra sus muchos años de contribución a la escena internacional de la danza como embajador de Francia. Stéphen ha creado obras para numerosas compañías de todo el mundo y en su Alemania natal. Entre ellos figuran el Ballet Nacional de Split (Croacia), la Compañía Nacional de Danza Moderna del Teatro Estatal de Kielce (Polonia), el Festival Internacional de Danza de Busan (Corea), la Staatsoper Ballett Hannover, el Ballett des Staatstheater Mainz, el Ballett des Saarländisches Staatstheater Saarbrucken, el Ballet Augsburg, la Tanzkompanie Staatstheater Braunshweig, el Gallus Theater Frankfurt, el Ballett Hagen y el Ballett Koblenz.
Stéphen también ha incursionado en el género musical con su coreografía Das Sherlock Musical, aclamada por la crítica. También ha sido responsable de la creación de un repertorio de gala para bailarines estrella de todo el mundo, incluidos bailarines principales del Ballet de la Ópera de París, el Ballet de Stuttgart, el Royal Danish Ballet, el English National Ballet, el Semperoper Ballett y el Staatstheater Karlsruhe. Además de trabajar con compañías profesionales, también ha enseñado, formado, dirigido talleres y coreografiado para academias de danza como la Elmhurst Young Ballet de Birmingham (Inglaterra), la National Dance of Beijing (China), el Conservatoire National Supérieur de Danse Lyon, la Ecole Supérieure de Danse Cannes y la Ecole Nationale Supérieure de Danse de Marseille.
Coreografía de Stephen Delattre
y Filipe Portugal
Duración: 75 minutos sin intermedio
12 bailarines
Una noche de baile bajo la dirección artística de Stéphen Delattre.
En la danza nocturna «Shelter», los coreógrafos Stéphen Delattre y Filipe Portugal abordan los temas de la protección, el refugio y la seguridad. Juntos desarrollan una coreografía que se mueve sin problemas de un coreógrafo a otro. Mezcla de forma fascinante el ballet clásico con la danza moderna y contemporánea. Cada coreógrafo da forma a la velada con su propio estilo.
Expresivas, dinámicas y emotivas, las coreógrafas plantean preguntas: ¿Cuándo nos sentimos protegidos? ¿Qué significa refugio? ¿Qué formas adopta y cuándo aparece? ¿Cuándo y por quién o qué nos sentimos seguros?




Un ballet de Stéphen Delattre, basado en la novela de Lewis Carroll.
Un día de verano, Alicia persigue a un conejo blanco con chaleco y reloj de bolsillo por un largo pasillo hasta llegar a una madriguera en una habitación con muchas puertas cerradas.
Es el comienzo de un fantástico y aventurero viaje al País de las Maravillas, inspirado en el libro infantil de Lewis Carroll de 1865, dirigido por el coreógrafo Stéphen Delattre en su propio lenguaje moderno y neoclásico.
Embárcate en una aventura con Alicia y conoce a sus compañeros, como el Gato de Cheshire, el Sombrerero Loco, el Conejo Blanco y otros personajes, y descubre a la dueña del País de las Maravillas, la Reina de Corazones.
Coreografía de Stéphen Delattre
Duración: 110 minutos + intervalo
12 bailarines




WILL.I.AM :
Cronografía de Joerg Mannes y Stéphen Delattre
Sueño de una noche de verano :
Coreografía de Joerg Mannes
Otelo :
Coreografía de Stéphen Delattre
Duración: 96 minutos + intervalo
12 bailarines
La primera parte, «WILL.I.AM», coreografiada por Stéphen Delattre, presenta a Shakespeare en una coreografía técnicamente exigente y vanguardista.
La segunda parte, «Sueño de una noche de verano», coreografiada por el austriaco Jörg Mannes, es la parte cómica de la velada: tribulaciones del amor en sus formas conmovedoras, eróticas y, a veces, extremadamente cómicas. Es una de las obras más bailadas de Shakespeare.
La tercera parte, «Otelo», coreografiada por Stéphen Delattre, cuenta la trágica historia del complot fatal de Yago y los celos ciegos de Otelo, que culminan con el asesinato de Desdémona. El asesinato de Desdémona cobra vida.
Nunca antes se había representado Shakespeare en ballet de esta forma.




«Aunque el gesto siga siendo académico, Stéphen Delattre consigue crear una atmósfera gracias a la reversibilidad y movilidad de los decorados, que se convierten en un elemento de danza; al hecho de que, en el transcurso de sus creaciones, ha asumido la elección de una danza unisex; y sobre todo a su elección de la oscuridad, una forma de caos en la que los cuerpos aparecen y desaparecen en la penumbra antes de organizarse finalmente en un movimiento comunitario».
«En los magníficos trajes, los doce miembros del conjunto se lucen maravillosamente. Los bailarines, polifacéticos y muy expresivos, que danzan con gran ligereza una coreografía extremadamente exigente, despiertan entusiasmo. La combinación de ballet clásico y moderno es sumamente atractiva.
«Delattre fue homenajeado por varios motivos: como artista, bailarín y coreógrafo, pero también como educador e ídolo de jóvenes bailarines y como constructor de puentes entre Alemania y Francia».
«Los sofisticados efectos visuales, sintonizados como un reloj con la acción escénica, convierten esta velada planificada en dos actos en un gran espectáculo».