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COMPAGNIE DE DANSE MODERNE

DELATTRE DANCE COMPANY

MAINZ ALLEMAGNE

la compagnie

Delattre Dance Company (DDC) reste l’une des rares institutions privées de danse qui réussissent en Allemagne.
C’est peut-être la seule de ce niveau artistique et de cette envergure qui existe sans soutien fixe, ni budget de fonctionnement garanti, mais seulement avec des subventions gouvernementales minimales accordées par projet.
La compagnie fête plus de dix ans d’existence. C’est desormais un ensemble bien établi et reconnu, dont les impressionantes réalisations restent gravées dans les mémoires.
DDC, avec et grâce au soutien de son partenaire « Plattform zur Entwicklung von neo-klassischem und modernm Ballett e.V., » aspire à atteindre les objectifs clairs de sa mission en tant que modèle pour ses activités et ambitions actuelles, ainsi que pour sa croissance future.
DDC se veut un vecteur d’expresssion de la passion et de l’amour pour cette glorieuse forme d’art qu’est la danse. La DDC s’engage à présenter une expérience de la danse de la meilleure qualité possible, guidée par la volonté sous-jacente d’emmener le public avec elle et de susciter en lui le désir, la curiosité et l’intérêt d’être un consommateur averti et expert de danse. DDC présente la danse dans une variété de styles la plus large possible: néoclassique, contemporain, moderne, ou en collaboration avec d’autres artistes chorégraphiques remarquables de cette génération. C’est ce mélange unique de répertoires qui fait la marque de la compagnie.
Les objectifs de la DDC sont axés sur le développement d’outils et de ressources lui permettant d’intégrer plus profondément ses activités, d’ancrer ses racines dans sa ville natale de Mayence et d’investir d’autres horizons grâce à ses activités de tournées afin d’éduquer de nouveaux publics locaux à la danse.

le choregraphe

Stéphen Delattre

L’un des faits marquants de la carrière de Stéphen Delattre a été sa nomination par le gouvernement français en tant que Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres.

Cette prestigieuse distinction honore ses nombreuses années de contribution à l’arène internationale de la danse en tant qu’ambassadeur de la France. Stéphen a créé des œuvres pour de nombreuses compagnies à travers le monde et dans son pays natal, l’Allemagne. Il s’agit notamment du Split National Ballet (Croatie), de la National Modern Dance Company State Theatre Kielce (Pologne), du Busan International Dance Festival (Corée), du Staatsoper Ballett Hannover, du Ballett des Staatstheater Mainz, du Ballett des Saarländisches Staatstheater Saarbrucken, Ballet Augsburg, Tanzkompanie Staatstheater Braunshweig, Gallus Theater Frankfurt, Ballett Hagen, Ballett Koblenz.

Stéphen a également fait une incursion dans le genre musical avec sa chorégraphie acclamée par la critique Das Sherlock Musical. Il a, par ailleurs, été chargé de créer un répertoire de gala pour des danseurs étoiles du monde entier, y compris des danseurs principaux du Ballet de l’Opéra de Paris, du Ballet de Stuttgart, du Royal Danish Ballet, de l’English National Ballet, Semperoper Ballett et Staatstheater Karlsruhe. Au delà des compagnies professionnelles, il a également enseigné, formé, dirigé des ateliers et chorégraphié pour des académies de danse telles que le Elmhurst Young Ballet de Birmingham (Angleterre), le National Dance of Beijing (Chine), le Conservatoire National Supérieur de Danse Lyon, l’Ecole Supérieure de Danse Cannes et l’Ecole Nationale Supérieure de Danse de Marseille.

les spectacles

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A PROPOS

Chorégraphie de Stephen Delattre

et Filipe Portugal

Durée : 75 mns sans entracte

12 danseurs

Une soirée dansante sous la direction artistique de Stéphen Delattre.

Dans la soirée dansante « Shelter », les chorégraphes Stéphen Delattre et Filipe Portugal abordent les questions de la protection, de l’abri et de la sécurité. Ensemble, ils développent une chorégraphie qui passe en douceur d’un chorégraphe à l’autre. Elle mêle le ballet classique à la danse moderne et contemporaine d’une manière fascinante. Chaque chorégraphe façonne la soirée avec sa propre écriture.

Expressifs, dynamiques et émotionnels, les chorégraphes se posent des questions : Quand nous sentons-nous protégés? Que signifie le refuge? Sous quelles formes et à quel moment apparaît-il? Quand et par qui ou quoi nous sentons-nous en sécurité ?

Un ballet de Stéphen Delattre, d’après le roman de Lewis Carroll.

Un jour d’été, Alice se lance à la poursuite d’un lapin blanc qui porte un gilet et une montre à gousset, et descend dans un long couloir jusqu’à un terrier de lapin situé dans une pièce aux nombreuses portes fermées.

C’est le début d’un voyage fantastique et aventureux au pays des merveilles, inspiré du livre pour enfants de Lewis Carroll de 1865, mis en scène par le chorégraphe Stéphen Delattre avec son propre langage moderne et néoclassique.

Partez à l’aventure avec Alice et apprenez à rencontrer ses compagnons tels que le chat du Cheshire, le chapelier fou, le lapin blanc et d’autres personnages et découvrez la maîtresse du pays des merveilles, la reine de cœur.

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A PROPOS

Chorégraphie de Stéphen Delattre
Durée : 110 mns + entracte
12 danseurs

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A PROPOS

WILL.I.AM :
Chrégraphie de Joerg Mannes et Stéphen Delattre
Songe d’une nuit d’été :
Chorégraphie de Joerg Mannes
Othello :
Chorégraphie de Stéphen Delattre
Durée : 96 mns + entracte
12 danseurs

La première partie, « WILL.I.AM », chorégraphiée par Stéphen Delattre, présente Shakespeare dans une chorégraphie techniquement exigeante et avant-gardiste.

La deuxième partie, « Le Songe d’une nuit d’été », chorégraphiée par l’autrichien Jörg Mannes, constitue la partie comique de la soirée: Tribulations de l’amour sous ses formes poignantes, érotiques et, parfois, extrêmement comiques. C’est l’une des pièces de Shakespeare les plus dansées.

La troisième partie, « Othello », chorégraphiée par Stéphen Delattre, nous conte l’histoire tragique du complot fatal de Lago et de la jalousie aveugle d’Othello, qui aboutit au meurtre de Desdémone. Le meurtre de Desdémone prend vie.

Shakespeare n’a jamais été présenté en ballet sous cette forme auparavant.

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